中國畫門類中，歷代書畫家喜歡在扇面上繪畫或書寫以抒情達意，或為他人收藏或贈友人以詩留念。存字和畫的扇子，保持原樣的叫成扇，為便於收藏而裝裱成冊頁的習稱扇面。從形制上分，又有圓形叫團扇(紈扇)和折疊式的叫折扇。扇面畫是中國歷史悠久的傳統藝術品。在宋、元時代，團扇畫廣為流行。明代以後，折扇畫漸執牛耳。扇面畫中不乏超絕脫俗的傳世佳作。折扇的扇面上寬下窄，呈扇形。畫家在命筆之時須考慮在特定空間範圍中安排畫面，精思巧構，展示技法。匠心獨具，筆隨意轉，化有限為無限，創造出富有魅力的形象和意境。

　　扇面畫的傳承

　　扇面畫的歷史可以追溯到唐代，據張彥遠《歷代名畫記》記載，三國時，曹操就有請楊修為其畫扇的故事。到了唐代畫扇之風更為盛行，當時的扇子還是圓形的，故稱團扇。宋代宮廷畫家更是畫扇成風，且留下扇面畫也很多，扇子的形制出現了芭蕉形的扇子。集書法、繪畫於一扇，則始於明代，這是因為折扇形式的出現。國人歷來都有這種習性，一件實用品總要給它藝術化，扇面畫就是這樣經過明清書畫家的匠心經營，從而逐步確定了其作為一種獨特的藝術品種而廣泛普及、流傳下來，繼而也逐步形成了扇面畫獨立的審美體系。及至清代、民國，扇面畫都是書畫家樂於染翰和文人雅士樂於把玩、收藏的藝術品。

　　扇面畫的鑒賞

　　鑒賞一葉扇面，無論是寥寥數筆，墨竹、秋蘭，還是全景工筆，亭&樓閣，筆致毫發。展開扇面，首先是對扇面的形象的評估，從畫的精神、氣韻、造詣、趣味及意境着眼，細細品味，來領略作者對整個扇面布局，構圖的意圖，筆觸的深淺、虛實。水墨還是設色，更之重彩，來反映作者的思想，體味其流派的特點，作畫的風格。鑒賞一葉扇面，無論是寥寥數筆，墨竹、秋蘭，還是全景工筆，亭&樓閣，筆致毫發。展開扇面，首先是對扇面的形象的評估，從畫的精神、氣韻、造詣、趣味及意境着眼，細細品味，來領略作者對整個扇面布局，構圖的意圖，筆觸的深淺、虛實。水墨還是設色，更之重彩，來反映作者的思想，體味其流派的特點，作畫的風格。

　　扇畫收藏特性

　　在中國傳統的書畫藝術中，扇畫是一種獨特的藝術形式，歷史悠久，源遠流長，形制獨特，別具風貌，在書畫界佔據特殊的地位。歷代書畫家，無不喜歡在扇面上題詩作畫，或抒情表意，或為他人收藏，或贈友人留念。雅扇，將扇子的實用功能與書畫的觀賞功能巧妙地融合在一起，提高了扇子的品位，使日常生活物品有了文化內涵，至於名家書畫扇，則更受到人們的寶愛與庋藏。

　　扇畫收藏趨勢

　　書畫收藏界有一條不成文的説法：一手卷，二冊頁，三中堂，四條屏，五楹聯，六扇面，扇面收藏長久以來處於傳統書畫配角地位。其實，扇面書畫與卷軸書畫相比，雖不及卷軸書畫宏大精深，但卻有着更為濃厚的裝飾意趣。上世紀90年代初以來，借國內藝術品市場復蘇之勢，更多理性的收藏家將目光轉向了扇面這一具備升值潛力且未被充分關注的門類，致使扇面收藏逐漸浮出水面，不僅一般書畫拍賣會少不了扇面的身影，而且京、滬眾多拍賣公司在春秋兩大拍中還推出扇面畫專場。而扇面畫的“稀缺”潛力，使得這一獨特的藝術品種在近幾年的一些拍賣會上拍出了高價，受到越來越多藏家的追捧。

　　鏈結：扇畫把玩方式

　　折扇的最大魅力還在於，歷代著名的書畫家都喜愛在扇面上題詩作畫、抒情言志，形成了獨特的“扇畫”。扇子由此也成了融詩、書、畫、印、工藝於一體的傳統藝術品。自古以來，有名望的書畫家，大都在扇子上作過書畫，而有級別的藏家，也專門進行書畫扇面的收藏。扇畫在裝幀形式上，分為兩種，一種是將扇面直接裝裱在畫軸中，或鑲於鏡框中，成為可以挂在墻上的一幅作品。還有一種就是原汁原味的玩法，也就是帶着扇骨，可以拿在手裏把玩。