2019秋冬上海時裝周側記:諸色眾相 于此相會
“應該回歸本真,但不要去害怕一些潮流”
受訪者:HAIZHENWANG設計師 王海震

圖為模特在上海時裝周XCOMMONS平臺展示HAIZHENWANG2019秋冬係列作品。新華網發
2013春夏倫敦時裝周的最後一天,中國設計師王海震在當日舉行的時尚邊緣(Fashion Fringe)大賽中獲得大獎,他是獲此榮譽的第一位華人設計師。出人意料的是,當談到自己的從業經歷時,王海震坦言自己純屬陰差陽錯入了行,“慢慢學著學著才産生了興趣,一開始感覺服裝設計師有點虛,不那麼實在。”
他的確是個務實的人。六年過去,決心深耕國內市場的王海震,已將自己的工作室遷回國內。採訪中,除了介紹本季的設計理念,他還談到了新的營銷方式、設計師品牌挑戰電商……這些務實大大多過務虛的話題,讓人感到他正在時裝設計與商業化之間尋找一種自如的平衡。但那些勾勒、強調女性肩部與腰部的肆意線條,仍讓觀者在一瞬間忘記了它們的商品屬性,轉而流連在其所宣示的女性的力量與美麗之中。
新華網:這季作品主要的設計特點是?
王海震:這一季以傳統和古典為基礎,比如採用英式的格子面料,同時我也做了重構,讓結構上有一些變化。
這次秀的背景是劇院,真人(模特)在你眼前表演的生活狀態,既是真實的又是虛無的。所以這次我在大廓型的狀態下,既有極度收腰的設計,又有X型的羽絨服跟它進行對撞,也會有方型(block)的設計。這些也是和上一季大量運用蕾絲的風格作出區分。
我想在傳統裏打破架構,以西裝女子(women in suit)這種形式,借女性身上西裝不斷的變化,打破觀眾的一些既有印象。之前大家都説HAIZHENWANG的設計“大女人”“強硬”,其實現在我理解的“大女人”是另一種狀態,不僅因為自己的內心和經歷而更加有擔當、更理解美,更是“她穿衣服”而非“衣服穿她”。
新華網:當初為什麼選擇成為女裝設計師?
王海震:覺得女裝比較受歡迎吧,其實當時我沒想成為服裝設計師,一開始想著也許能成為室內設計師或建築師,感覺服裝設計師有點“虛”,不那麼實在。但是陰差陽錯入了行,慢慢學著學著就産生了興趣。
新華網:網絡時代對你的設計有影響嗎?
王海震:有影響。網絡時代,得到信息的速度快了,但神秘感也隨之消解。我讀書時導師説過,設計是需要到圖書館查文獻研究的,別去用網絡搜索引擎,用慣了你就再也離不開它。
過去歐洲時裝是每十年一個階段,現在四五年就拋出一個新的階段。像這幾年流行的極度的顏色、街頭、潮牌、喧鬧……都不太適合我,我去做也沒什麼優勢,而且我覺得大家應該回歸本真,年輕文化的衝擊確實帶來了流行趨勢,但一件衣服裏不需要那麼多喧鬧。
新華網:對于品牌的商業化,比如這幾年涌現的各種新型營銷法,你有什麼看法?
王海震:我覺得不要去害怕一些潮流,也應該去擁抱和了解。像我們現在在做一個APP,主打“即看即買”,部分産品在固定的時段裏馬上就可以推出,折扣也很大,價格適合網絡,但也許只上架三天或一周,不買就沒了。
做電商的設計師還是少,成功的也不多,畢竟制衣要有一定數量才能控制成本,我們要想辦法在特定的時間段裏保證銷售量。







