戚維義在家中接受記者採訪。　本報記者 孫立極攝

　　戚維義的書畫作品縱逸清拔，豪放自在。這位臺灣畫家率性瀟灑，6年前發現肺癌晚期，4次化療、25次放療、兩次靶向治療，完勝病魔。如今80高齡，他依然畫筆不輟，被老友稱為“逍遙人間一畫仙”。

　　中西藝術深刻洗禮

　　戚維義的作品亦綺亦莊，不拘一格，用中國人民美術出版社前社長程大利的話説，畫得“非常的放肆”，而“這個放肆他有本錢，他對傳統文化有很深的領悟”。

　　戚維義是美術科班出身。他1937年生于浙江，1949年到臺灣。1956年，考入臺灣師范大學（簡稱臺師大），在這裏打下了扎實的美術基礎，1963年留學美國，碩士畢業後再去攻讀藝術考古博士班。在美國16年，戚維義置身于各大繪畫流派齊聚的洪流中，中西文化相互激蕩，令他深深體會到藝術的最高境界不分中西。而他心靈深處最感親切的是中國文化。他嘗試將各種藝術思潮與繪畫媒材運用到水墨畫中，為傳統水墨注入新的生命力。

　　從4歲開始就用泥巴捏菩薩，用粉筆在祠堂地上作畫，畫畫是戚維義與生俱來的本能，加上後天獨特的受教模式，他的作品被臺灣歷史博物館前館長何浩天評價，蘊含兩種特質：一是大氣磅薄的大氣勢，充滿了動力的線條，以及毫不猶豫的墨韻；二是抱樸守真的真意境，流露出自然的感情，以及托物寄情的隱逸。多次邀請戚維義參展的大陸文化人士、中國社會經濟文化交流協會副秘書長黃秀峰則評價説：戚先生向自然尋根，假借一山一水、一草一木來表達自己對鄉土的情懷。

　　連遇名師醍醐灌頂

　　戚維義不願多談天分，他常津津樂道自己的奇遇，認為好老師的一句話影響學生一輩子，而他連遇名師。少年時，在一次書法展上巧遇前“監察委員”王廣慶聊了幾句。過了幾天，王先生竟然給戚維義寄來公共汽車票，囑他過去，教他書法。戚維義至今還記得王先生講到書法的基本精神，“運筆要如拉住一匹奔到懸崖邊的馬，不讓它掉下去。”一句話醍醐灌頂，令戚維義終生難忘。

　　在臺師大，著名畫家溥心畬説：“畫畫不重要，讀書才重要。”李澤藩老師則要求學生，須將“心裏的感覺”表現在畫作上。在美國，戚維義也遇到好老師，“他説，你們中國老祖宗講究‘少即多’（Less is more），就是我們説的留白。在繪畫上，他從不限制我。”年輕的戚維義將墻紙裱在地上畫畫，畫得自由自在。到美國9個月後，他畫的《浮海九月圖》，水天一色，只有一艘小船在風雨中飄搖。畫面雖簡，意在畫外，看得出“少即多”的影子。

　　吃飯穿衣隨遇而安

　　戚維義的畫，用色狂肆，構圖立意，隨心所欲；他的書法，闊大厚重，純凈自然。其作品中奔騰萬鈞之氣勢，自在自得之閒適，無不出自他本真的率性和隨性。

　　和戚維義聊天沒有禁忌，年輕時捧著黃菊花去機場迎接未婚妻、考了5次才考取留學資格、藝術考古博士太難、讀不下去等等糗事，他都講得很開心。他也不懂設防，與人簽約，直接在白紙寫了名字、蓋了印章，只叮囑“別把我太太賣了”，讓對方去填內容。很多人可能因肺癌晚期灰心喪氣，又因從鬼門關走過大徹大悟，戚維義都不是。他太太説，動手術前一天，“看見他在床上寫東西，以為在寫遺囑，結果一看，他在寫笑話。”化療時那麼難受，他催著護士快一點，因為和朋友約好了一起吃飯……

　　戚維義説，自己的人生觀是隨遇而安、逆來順受。畫畫隨性，沒有草稿，沒有理論根據，只是亂畫。靠賣畫為生很辛苦，尤其是戚維義説自己迎合不了時代，離市場太近，就受不了。40多年前，他曾向一位朋友討教怎麼畫畫，這位朋友説：“盡管自己畫，天下自然有知音。”此言不虛，他的作品被越來越多的人賞識。1990年，著名畫家劉海粟到訪臺灣，看到戚維義的字，特別到他家中拜訪，稱讚他“奇逸人中龍”。

　　戚維義很喜歡一枚古圖章，叫“喫飯穿衣”。他説，人生就是吃飯穿衣，自己雖沒什麼錢，但有房有車，生病還有得救。而老天留下他，就是讓他多畫畫。他教聾啞孩子學畫畫，到廟裏畫，到醫院畫……他越來越明白莊子的話“夫大塊載我以形，勞我以生，佚我以老”，“既然沒有‘息我以死’，那我就繼續畫下去”。（孫立極 王連偉）

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責任編輯： 蔡嘯天