《論首飾——當我們在談論首飾時，我們在談論什麼？》講座在CAFA美術館舉辦

　  中央美術學院“十年•有聲”當代首飾展于已于2012年11月9日在中央美術學院美術館開幕，作為這次展覽的重要組成部分——國際當代首飾展的講座于11月10日晚上七點在美術館報告廳舉行。此次講座由國際著名首飾評論家Liesbeth Den Besten主講。講座的主題頗具深意，題為“論首飾——當我們在談論首飾時，我們在談論什麼”，主要涉及當代首飾與教育問題。

　　這是一個從某種程度上説“以大為美”的世界，設計師和建築師可以把一家餐廳設計得非常時尚，也可以把一家商場設計得十分華麗，但是對于體積小的許多首飾，無論在藝術界還是設計界，都處于邊緣的位置。在今天，當代首飾沒有進入藝術史家的視野中，當代首飾還沒有形成它的完善的理論基礎。但是，我們也應該看到，這種情況正在慢慢改善，當代首飾正越來越受到人們的廣泛重視。

　　對于自己如何走上當代首飾的研究之路，Liesbeth Den Besten坦言，自己在阿姆斯特丹大學學習藝術史時對當代首飾並沒有興趣，一個偶然的機會讀到一份關于當代首飾的訪談，由此開始了她的當代首飾研究之路。在她的研究過程中，RA畫廊（編者按：全稱Galerie RA畫廊，位于荷蘭阿姆斯特丹）給予了她研究上的極大幫助。RA畫廊極力推廣當代首飾，不僅舉辦大量展覽，還出版有各種報紙、雜志、書籍，為當代首飾培養了觀眾，並且還培育出當代首飾的私人收藏家。在Liesbeth Den Besten學習藝術史時，阿姆斯特丹正好是當時歐洲新首飾運動的中心之一。在那時，兩位重量級大師Gijs Bakker（荷蘭工業設計師）與Robert Smit（荷蘭設計師）就黃金首飾展開了激烈論戰。Gijs bakker認為黃金首飾實現了輕浪漫主義和古老的價值，而Robert Smit則認為這種首飾是無聊、沉悶且沒有想象力的。

　　正如兩位大師在黃金首飾中出現的分歧一樣，當代首飾作為一種新的藝術形式，發展不夠成熟，並且也沒有受到藝術史界的足夠重視。但當代首飾還是為我們帶來了許多啟發。首先，當代首飾傳達出了“美”的概念；其次，它傳達了首飾的稀有性，例如Marc Monzo設計的戒指，運用黃金和鑽石做材料，以簡單的形式，體現出材料的稀有性；再者，當代首飾可以代替藝術家發表評論。另外，一些當代首飾傳達出藝術家的反思，當代首飾還可以傳達藝術家的私密生活以及表現諸如“驚嚇”等情感。總的來説，當代首飾傳達出的主要是私人體驗，是不可見的一種情感，在很多情況下只有穿戴者自身可以感受。

　　在講述當代首飾可能成為什麼以及它的意義之前，Liesbeth Den Besten先説明了“當代首飾從何而來以及它是什麼”這兩個概念。當代首飾是一個非常年輕的領域，在北美大約開始于20世紀40年代，在荷蘭、英國、德國、奧地利等地，大約有45年的歷史，在其他地區則更短，甚至在很多地區，這一概念還是非常模糊的。20世紀60年代，世界發生巨變，無論是勞工、婦女還是學生，都要求有更多的自治權，對“解放”的訴求更加強烈。藝術的發展也不是孤立于時代的，這一時期的藝術，都要求有自治性，要求藝術有完整性、觀念性和藝術視野。當代首飾便代表了這一時期的特徵，更多的體現出人們對解放、對權利的追求，可以説，它既是那個時代的産物，又廣泛而深刻的代表了那個時代的特徵。

　　基于時代的發展變化，1967年，Emmy Van Leersum（荷蘭設計師）和Gijs Bakker在阿姆斯特丹市立博物館組織了一場走秀，這場秀傳達出了這樣一種宣言：從現在開始，一切都變得不一樣了！自此，當代首飾開始出現了兩種傾向。一種是在當代首飾設計中，把人體、衣著和首飾有機的融合在一起；另外一個觀念是，民主化傾向越來越重要。作為身份地位象徵的首飾衰落了，具有民主化傾向的首飾越來越多。這一類首飾通常都成係列，並且批量生産，服務于年輕公眾和時尚達人。

　　1985年，一本名為《The New Jewelry： trends +traditions》(作者為Peter Domer和Ralph Turner，1994年出版)的書出版，為這一場首飾運動命名為“新首飾運動”。新首飾主要包括三個方面：抽象首飾、造型首飾、激進分離派首飾。至此，我們有必要考慮這樣一些問題：當代首飾是什麼？我們因什麼原因而把它稱作“當代首飾”？是否有必要把它從其他首飾中分離出來？這些問題十分引人深思。

　　最後Liesbeth Den Besten介紹了她的著作《On Jewelry》，在《On Jewelry》中，把當代首飾分為以下幾種類型：藝術首飾、當代首飾、工作室首飾、實驗室首飾、設計首飾、作者首飾。例如在“藝術首飾”中，介紹了由Robert Smit設計的一款胸針。這款胸針極具平面感，讓人懷疑這究竟一幅繪畫作品還是一個首飾作品，設計者既是“首飾藝術家”又是“首飾設計師”。Liesbeth Den Besten把當代首飾的實踐打包成不同的“盒子”來描述，這些概念都有它們各自存在的道理，顯示了當代首飾發展的一個側面。

　　在當今全球化的世界大背景下，當代首飾有著無限的可能。正如Gijs Bakker在最近的一個訪談中提到的那樣，首飾是一個“非主體”，是人類行為的一個側面，不應該被孤立隔離出來。因此Liesbeth Den Besten認為，在當今的藝術學校，首飾設計係應該被獨立的保存出來，哪怕僅僅作為反思作用，也值得如此。