莎翁與部落相遇，成全文化尋“根”

——探班音樂舞臺劇《根》

音樂舞臺劇《根》排練現場

　　時值莎士比亞誕辰450周年，《根》的編導們最初本想將中世紀歐洲大陸上的家族悲劇移植到古老神秘的東方土地，重排《羅密歐與朱麗葉》向莎翁致敬。在劇本改編過程中，主人公形象越來越獨立鮮明。于是，一部有著“羅密歐與朱麗葉”式的愛情主線，卻逐漸脫離原著、充滿民族特色的愛情史詩躍然紙上：一個生長在兩個世代宿仇的民族中的部落男孩為愛情踏上戰場，勇敢迎戰兩個部落之間的千年仇恨，最終成長為男人，也成全了愛情……

　　由北京星光寶典國際文化傳媒有限公司出品的音樂舞臺劇《根》，將于6月4日至8日在北京開啟首輪公演。在當下現代都市文明中，演繹這樣一個原始部落的故事究竟意欲何為？帶著這樣的疑問，日前借探班活動，記者走近了這部集結了青年導演王卓、著名音樂人吳牧禪、著名新生代編舞劉曉邑等眾多優秀創作人的作品，試圖揭開神秘面紗。

　　虎跳、跨轉、跺泥、擊掌……探班現場，伴隨著時而空靈婉轉、時而雄渾激昂的音樂，一群“80後”、“90後”青年在看不出舞種的肢體舞動中釋放著他們的浪漫與激情、粗糲與狂野。

　　“如果從學院派角度看，這肯定是一個不成立的東西，但我就是要打破傳統上對舞蹈的規范化、民族特點、舞蹈類別、編舞技法等所有束縛，回歸人類舞蹈肢體本體，就像原始人類用身體完成的內心吶喊。”被譽為田沁鑫導演禦用編舞的“80後”新銳編舞劉曉邑如此解釋他有些另類的手法。他表示，這樣的創作靈感來自于五湖四海，但更多的是來自于民族的血性和回歸原始的野性。“面對全球一體化，很多文化都已經沒有了，而我們每個人內心都想堅持做自我，都會有種不願被同化的反抗，放大到民族也同樣，我們需要這種力量去保留自己更根性的東西。”

　　例如，在劉曉邑看來，原始時期，“暴力”是人類珍貴的品質，包含著用自身勇敢的力量獵殺動物、獲取食物、爭奪土地的本能，從而保護和維係族群生存發展，“但是在幾千年文明過程中，我們要麼弱化，丟失了這種品質，要麼被欲望牽引將這種品質偏執地運用于族群自身，應該把美好的品質挖掘出來，這種基因還在。”

　　看似演繹沙翁式的永恒愛情，延展于生存、倫理、戰爭、和平的命題，但借助生發在原始部落中的愛情來完成一次民族精神的尋根之旅，似乎是這個年輕的創作團隊不謀而合的深層主旨。

　　捕捉部落文化元素，為該劇度身打造了15首歌曲的作曲吳牧禪告訴記者，在音樂創作中，他全部的努力都在試圖尋找每個人心靈中沒有被污染的，能發芽、生長，向往純真的根，“正如打動了很多人的主題曲《達布達布》，其實就是小孩子最簡單，最純潔，最幹凈的童謠，但那卻是最純潔最溫暖的東西。”

　　被這樣的主題曲一下子“戳到心裏”的導演王卓同樣表示，自己的創作來源于民族氣質，“我們中華民族五千年歷史如今丟失了很多最原始的、最純樸的氣質，應該重拾。比如作品雖然在表現愛情，但更多的是折射大愛。”