馬萬國，當代水墨畫家，他以文本的創意、形式的新穎、語言的活力躋身于“新中國畫運動”的百年洪流之中，他的藝術不但給人以耳目一新，還讓人領略了中國藝術自秦漢以來開創的“邊塞風”的蒼涼與悲壯、厚重與悠遠。

　　馬萬國自覺地繼承了百年來的“新中國畫”運動精神，延續著林風眠、吳冠中開辟的追尋藝術本質和純粹性的道路，在歷史巨變與觀念演進中，定位自己的藝術取向，使自己的創作在遵循“審美之思”中，走向陌生化的新境界。

　　藝術的偉大，在某種意義上，在于悲劇意識的介入。馬萬國以“昆侖”係列為主題的山水畫作品，追尋的正是西部山水特有的生命潛能和精神意識，以體現出大氣磅薄與慷慨悲歌的粗獷與沉厚。他以浪漫的手法與色彩，以個人的獨特理解，把客觀的西部昆侖山脈的神秘、巍峨與壯偉轉換為藝術的昆侖，這是個性風骨的表達，強悍氣度的抒寫、又是浪漫情懷的坦露，並以單純的筆墨和團塊式結構的文本建構，昭示了畫家及其藝術的幻想天性、浪漫精神和感性特徵。

　　把自然山水轉換為筆墨圖像，是一個躍變的過程，二者之間産生的是本質性的斷裂與提升，在畫家精心巧構的畫面結構中，我們看到的不再是魏晉南北朝的簡約玄遠，隋唐的溫柔敦厚，宋明的人淡如菊，清代的復古低迷，而是在形式、筆墨、色彩、結構、力度、韻律、對比等方面尋求最具表現力、最具生命情調和象徵、抽象的形式意味與空間關係中，揭示生命本身的形式，造成與人生命異質同構的呼應，並牽引出心靈深層與胸襟的共鳴，在不同尋常的氛圍、氣息中孕育了象徵性背後的氣韻與形神，抽象意味中的綿密意緒，簡潔概括中的風骨與神思。

　　無疑，這都是馬萬國藝術的難能可貴之處。

　　出于天性與氣質，出于感受與體驗，馬萬國山水文本中的昆侖山，體現的乃是史前意識的回聲，是絢爛之極自然精神的簡約復歸；因此，在他的作品中，塊面的幾何式運用與黑白對比，成為最主要的藝術言説要素，在斜向、交叉、迭加、並置，乃至錯位的處理中象徵的巍峨與峻拔山體，點線與墨色中，以及山體之間的河流、湖泊與動物等，都是抽象思考能力的結果和認知能力的必然作用；如此，“昆侖”係列才能作為生命特定形式的實體，具體化為觀念的體現，氣勢的彌滿，以及個性風格的邏輯運行。

　　優秀的作品，從來就不是單純技巧運用的結果，而是綜合修養與復合心態的自然流露，也一定是對于復雜生命律動的由衷把握；馬萬國深知，在新時期整個民族需要一種嶄新的心態，它既不是封建時代的自我萎縮，也不是矯枉過正後的顛覆和狂燥，而應是在人類理性精神基礎上的有創造力的熱情自由的感性心態，使認知與實踐獲得統一，並由此生成一種富有開拓精神和創造意識的價值觀念，伴隨著大時代風雲而風生水起，它也必將成為馬萬國藝術躍變的動力。

　　“一切皆流，無物常在”。

　　生命的永恒在于超越，藝術的永恒在于創造，在這種不斷的變化中，才能顯現出不同的軌跡和不同的生命形式。馬萬國在“以技入境”與“小中見大”中，實現了繪畫對象物質形態與文化意蘊的循環互補，並在其中實現了自己，與此同時，也回歸到了“藝術本身”。

　　馬萬國的藝術努力與藝術成績，點燃了我們的希望之火，我們由衷希望馬萬國不斷前行，在自我挑戰中攀登藝術的新境界和新高度。（徐恩存）