一堂別開生面的“音樂公開課”

——91歲指揮名家嚴良堃為業余合唱團“摳”作品

　　“聲音大一些，再大一些，一個人要唱出三個人的聲音。”8月8日下午，國家大劇院音樂廳並非演出時段，卻坐滿了數百名合唱愛好者。説話的是91歲的合唱指揮名家嚴良堃，聲音洪亮，底氣十足。舞臺上，嚴良堃正在為一支由中老年歌者組成的民間業余合唱團——音海合唱團指導演唱。這是國家大劇院八月合唱節“合唱大師班”活動的一次生動的“音樂公開課”。一個半小時的課程，嚴良堃全程站著，邊講邊指揮。有人心疼，“您這麼大歲數了，幹嗎不坐著講啊？”老人笑答，“哎呀，我們搞指揮的就是命苦，必須得站著，不像人家拉提琴、彈鋼琴的，可以坐著。”

　　當天的排練曲目是《陽關三疊》和《墾春泥》。在排練古曲改編的《陽關三疊》時，嚴良堃從作品的創作背景説起，一直講到上世紀五十年代帶著這首合唱曲到世界各國演唱，因為是中國的千年古曲而更加受到世界各國人民的尊敬。然後他指揮合唱團一段一段地排練，一句一句地細“摳”，從音色、速度、力度到情感，一遍遍不厭其煩地糾正、調整，甚至連每一句唱詞的重音該放在哪個字上，都明確告知合唱團員。一個多小時過去，嚴良堃帶領合唱團將兩首作品“摳”了下來。完整演唱一遍過後，合唱團演唱的音色和味道明顯比開場時強了很多，團員們都為自己的進步欣喜不已。

　　可能是為了讓大家放松一下，嚴良堃轉身面向觀眾席，打算為臺下的觀眾介紹一些合唱知識。考慮到參加本次八月合唱節的各國合唱勁旅帶來了很多無伴奏合唱作品，他便講起了這種特殊的合唱形式。“中國有句古話，‘絲不如竹，竹不如肉’，其實是用來形容人聲的美，意思是説絲弦彈撥的曲子不如竹木吹出的曲子動聽，而竹木吹出的曲子又比不上人的喉嚨唱出的歌曲動人。”停頓了一下，他接著説：“其實中國有很悠久的無伴奏合唱傳統，尤其是少數民族地區，比如侗族大歌，張嘴唱來音就很準……但現在人們慢慢懶了，光靠鋼琴來定音，殊不知鋼琴的音高其實也是人規定的啊！”在嚴良堃看來，無伴奏合唱是合唱藝術的一種高級形式，而音樂最能讓人了解、讓人明白的還是人聲。

　　15歲拿起指揮棒，從1938年參加抗日救亡歌咏運動到1940年首次指揮孩子劇團公演《黃河大合唱》，從指揮國慶獻禮演出《貝多芬第九交響樂》到擔任音樂舞蹈史詩“東方紅”千人合唱首席指揮，嚴良堃一路走來，迄今已經在指揮臺上度過了76個年頭，指揮各類演出上千場。直到今天，他依然牢記著老師冼星海的教誨：“學指揮基本功一定要過硬，要勤學苦練，所有的技巧都要學得準確而扎實，但是在指揮群眾唱歌的時候，不要僅僅流于技巧，因為指揮是為了更好地表現歌曲的內容，而不是表現指揮家自己個人的能耐。”這句話，成了嚴良堃一輩子的座右銘。他表示：“合唱指揮被很多人感覺就是在臺上打拍子，但我覺得一個合唱指揮的工作主要是在臺下。臺下主要做的工作是對作品的理解、設計以及對作品的精心排練。指揮站在臺上，動作不要太大，也不要太多，收斂一些比較好，否則會影響觀眾欣賞音樂。”嚴良堃一邊説著，一邊故意做出一係列花哨而略顯誇張的動作，“看，像我現在這樣可不行。指揮在臺上表現的是音樂，而不是自己！”

　　在談到與非專業藝術團的合作時，嚴良堃表示，合唱實用性比較廣泛，有的業余合唱團希望自己能夠向高水平的合唱團看齊，所以他們非常努力，請高水平的指揮來指導。但還有一些合唱團是為了自我娛樂，他們不太講究聲音的技巧，唱了歌就快樂。但無論是專業還是非專業都不影響對作品的美好表達。