怎樣才能在當代更好地表達“長徵”，讓更多年輕一代感知那段歷史，專家指出——

講好長徵故事，是永久的創作課題

　　“紅軍不怕遠徵難，萬水千山只等閒。”80年前，艱苦卓絕的紅軍長徵壯舉讓黨領導的中國革命轉危為安。今年是紅軍長徵勝利80周年，為紀念這一偉大事件，涌現出了歌劇《長徵》、昆曲《飛奪瀘定橋》、電影《太陽河》等一大批長徵題材的新創文藝作品。

　　“長徵是空前絕後的，它不僅是革命的戰爭史，長徵精神更集中體現了中華民族的傳統美德，有著重要的歷史和現實意義。”在近日由北京市文聯研究部組織召開的“當代北京文藝創作中的‘長徵’表達——紀念紅軍長徵勝利80周年專題研討會”上，曾經三拍“長徵”的國家一級導演翟俊傑這樣闡述長徵題材文藝創作的重要性。在他看來，“長徵”題材是挖掘不盡的，但是出文藝精品卻很難。

　　電影《萬水千山》《長徵》、評劇《金沙江畔》、音樂《長徵組歌》、舞蹈《飛奪瀘定橋》、雕塑《艱苦歲月》……這些經典的長徵題材文藝作品曾經給人們留下了深刻的印象。在它們的基礎上，怎樣才能用文藝作品更好地表達“長徵”，塑造出更具親和力的藝術形象，讓更多的觀眾、特別是年輕一代感知那段歷史，撥動他們的心弦，成為很多藝術家都在認真思考和努力探索的問題。

　　翟俊傑認為，不論長徵題材還是其他重大革命歷史題材的創作，都要牢牢記住兩句話，“講中國好故事”，更要“講好中國故事”，藝術化地傳遞正能量。“電影首先是故事，如果失去故事，電影即使有多宏大的場面、多棒的特技都只是手法和外在形式。”不久前剛剛播映的長徵題材電影《太陽河》導演陳逸恒也認為，無論是電影、電視劇還是其他藝術形式，“實實在在講好故事”是創作好長徵題材作品最為重要的元素。

　　然而想要講好長徵故事並不容易。“之前的一些經典作品之所以拍得好，一個重要的原因就在于作者、導演、演員很多都是從那個時代走過來的，感情本身就很飽滿，因此作品很容易讓人感動、産生共鳴。”誠如北京評協副秘書長解璽璋所言，對于創作者來説，“怎麼才能用現在觀眾更容易接受的方式講好長徵故事，是需要解決的一個很大的問題。”

　　“這就要求文藝工作者在研究挖掘現有史料的基礎上，走出去、走下去採風，比如重走一遍長徵路，重新做一次口述歷史，挖掘一些新鮮的故事和史料。”中國傳媒大學戲劇影視學院副教授趙暉認為，要想創作出能夠讓觀眾産生共鳴的藝術作品，藝術工作者首先需要做好“功課”。對此，中央美術學院附中校長馬剛深表讚同：“中央美院今年的主要創作任務就是圍繞‘長徵’進行，現在我們每天都看老電影，前段時間還去了遵義採風，跟當地專家交流，尋找創作素材和靈感。”作為中央美院國家主題性美術創作研究中心的負責人，馬剛認為，要有所突破、創作出具有高度的歷史畫作，“感覺”和“感情”很重要，對于沒有親身經歷過那段歷史的創作者來説，查閱史料和採風很必要，“怎麼表達主題，怎麼構思、構圖，在畫面上合理安排這些歷史英雄人物，是需要主題研究這段歷史的。”

　　“對于如何書寫‘長徵’，我們還應該看到今天書寫‘長徵’主要是寫給誰看。”中國作協創作研究部副主任李朝全認為，今天的“長徵”是由今人所寫，也是為今人而寫，因而在創作中要讓歷史和現實相遇，讓歷史題材的書寫具有現實價值、現實意義和現實針對性，從而警示今天，昭示未來。由于現在長徵題材作品面對的廣大受眾越來越呈年輕化，解璽璋覺得，“當代的長徵題材創作要能讓80後、90後甚至00後看懂和接受，打動他們、深入到他們的內心，從而變成他們自覺的意識”。趙暉也表示：“以年輕人喜歡的方式來進行藝術呈現，才能吸引更多年輕人的目光，更好地把長徵精神傳承下來。”

　　在中國傳媒大學戲劇影視學院教授戴清看來，長徵題材是個“富礦”，各種藝術樣式的表達都有很大的空間可以繼續開拓，不過這需要文藝工作者在創作中“真正把這個題材深入細致地、充滿感情地進行開掘，而不能應景式地走過場，甚至為了迎合市場胡編亂造”。“要熱烈地擁抱生活，扎實創作，把長徵題材乃至其他的重大革命歷史題材在原有的基礎上推向高峰，這是我們永久的創作課題。”翟俊傑説。