2014年全國備案拍攝制作的電視劇題材分布 制圖：韓業庭

　　2014年，中國電視劇創作、發行和播出呈現出總體向好、穩步推進的態勢。國家新聞出版廣電總局的數據顯示，2014年電視劇生産總量超過15000集，中國成為當之無愧的電視劇第一生産大國。整個行業的發展出現了一些亮點也留有遺憾：創作題材多樣，內容豐富，好作品不少，但思想性、藝術性、觀賞性俱佳，引領口碑和收視的現象級作品不多；在一係列政策調整和市場信號的作用下，市場結構不斷變化，如何構建電視劇行業的新常態，激活産業效能，是我們面臨的又一課題；在全媒體語境下，電視劇的傳播渠道和編播方式進一步調整，一些適合跨屏傳播的作品特別是網絡劇創作越來越紅火，給電視劇發展提出了新命題。 

　　在政策引導和行業自律之下，熒屏上的家鬥熱、宮鬥熱、抗戰熱逐漸趨于理性，題材扎堆、粗制濫造、雷人雷劇等亂象得到一定程度地遏制，創作者主動在故事講述、人物塑造、主題意蘊等方面嘗試創新，在電視劇藝術探索領域形成了一個個高原。 

　　視頻網站興起，讓美劇、韓劇更多地進入觀眾視野，節奏緊湊、懸念迭起的敘事方式在一定程度上影響著人們的觀劇思維和習慣。中國電視劇人看到了這一變化，紛紛從類型化結構與差異化敘事入手，進行創作突圍。《十送紅軍》以長徵為線索，穿插講述十個紅軍戰士的故事，十個故事各自獨立，十個人物相互關聯。《北平無戰事》在情節設計、懸念設置以及人物心理描摹方面擺脫了既有諜戰劇模式，讓觀眾獲得了陌生化的審美享受。《舞樂傳奇》在新派古裝劇的類型框架外，融入民族題材、公路探險等典型特質。

　　社會轉型期，一些電視劇出現過度娛樂化傾向，不僅不能承擔弘揚主流價值的文化責任，反而對觀眾産生誤導。2014年，電視劇創作在深度挖掘創作主題、唱響主旋律方面有所收獲，對這一不良傾向有所匡正。《老農民》站在客觀的立場肯定農民的合理願望和生存需求，給予他們戰勝艱難走出困境的信心和希望。《大河兒女》以河南兩戶鈞瓷名家制瓷、鬥瓷、護瓷的歷程切入，反映中原兒女大忠大勇的大河精神。《原鄉》首次講述臺灣老兵衝破阻礙回鄉探親的故事，以強調“兩岸一家親”的理念。《我和我的他們》從醫生與患者兩個視角切入，用理解和關愛為社會注入正能量。《四十九日·祭》以紀念首個國家公祭日為緣起創作播出，給予劇中每一個生命個體以充分尊重。

　　電視劇是關于人的藝術，一部作品的情節或許容易被遺忘，但鮮活富有個性的人物形象卻能長久地活在觀眾心中。然而，有些電視劇創作過于注重情節推進，而忽略了人物行為的合理化，導致一些角色要麼高大全，要麼扁平化，要麼行為缺乏理性。所以，如何塑造具有真實感和親和力的人物形象，成為2014年電視劇創作著力攻克的命題。在重大革命歷史題材電視劇的人物塑造中，往往習慣仰視偉人，而《歷史轉折中的鄧小平》從“小”處入手，“平”視偉人，從還原本真出發，走向崇高。《勇敢的心》裏，霍嘯林從遊手好閒的懦弱少爺成長為英武剽悍的民族英雄，喚醒了那些被刻板歷史束縛的生命意識。《紅高粱》裏的九兒雖然有自私的一面，但在生活和戰爭的磨礪中逐漸成長為大方能幹、深諳民族大義的女子。

　　2014年，視頻網站制播劇迅速崛起，“一劇兩星”政策出臺，80後、90後群體的觀劇口味在美劇、韓劇的影響下日新月異，電視劇市場環境正在發生劇烈變化，對電視臺、電視劇制作方、視頻網站都産生了深遠影響。 

　　當下，基于新媒體的大數據技術已經得到具有前瞻意識的影視精英的足夠重視和嘗試應用。大數據最為核心的魅力是發現規律和提供預測，如果應用到電視劇的項目評估、投融資、班底組建、創作、營銷乃至衍生品開發等領域，找到受眾的觀看規律和審美期待，那麼電視劇的收視率、口碑和效益將大大提升。所以，擁有海量而準確的大數據，可以為整個電視劇産業鏈的打造提供革命性的助力。2014年，包括愛奇藝、優酷等在內的多家影視制作企業和互聯網企業，在完成了一係列的戰略聯合之後，開始運用大數據介入産業發展，而大數據技術所帶來的高收視率也在《愛情公寓》《不一樣的美男子》等劇中得到彰顯。

　　隨著各路資本不斷匯集電視劇産業，大制作如雨後春筍般不斷涌現，單集制作成本的紀錄被不斷刷新，《離婚律師》高達150萬元一集，《武則天傳奇》甚至超過300萬元一集。這些大制作不乏品質高的優秀劇目，但也有很多口碑不佳的失敗之作。這些失敗之作大多是虛有其表的“偽大片”，投入很大程度上被個別明星的片酬、宏大的場面、奢華的服裝道具所佔據，留給劇作本身的預算卻很少。殊不知，大制作不只是高投資，高投資也未必能出精品。大制作最重要的特點應該是大情懷、大視野和高品質，所以巨額投資不只要用在演員、服裝、道具等畫面上看得到的地方，更需要投入到導演、編劇等創作者在熒屏背後對故事內容、思想內涵、價值觀念的精工細作上，從而形成合力。倘若劇作藝術水準不足、主題思想偏頗，只倚重明星出演、華麗視效來提升作品賣點，長此以往本末倒置，將使産業墮入明星出演價格虛高、創作奢華浮躁之風彌漫的惡性循環中。

　　《湄公河大案》《開國元勳朱德》等電視臺的獨播劇目或獲得較好收視成績，或在觀眾中引起熱烈反響，使“獨播劇熱潮”成為2014年中國電視行業一個引人注目的現象。其實，這種播出模式在西方電視業流行已久。2005年，中央電視臺在國內率先提出了“獨播劇”概念，並播出了中國電視史上第一部獨播劇《寶蓮燈》。仔細分析，這種獨播方式擁有諸多優點：首先，這有利于電視臺對制作成本的管控，從而降低電視劇的購買成本。其次，獨播劇可以和電視臺的立臺理念進行個性化對接，以凸顯媒體的辨識度，鎖定目標受眾。如江蘇衛視的“幸福中國”理念和湖南衛視的“快樂中國”理念，都在其各自的獨播劇中有所體現。再次，獨播劇有利于打通電視劇和其他電視節目如綜藝節目之間的壁壘，進一步提升電視劇與目標受眾的關聯度。如湖南衛視的“金鷹獨播劇場”、江蘇衛視的“幸福劇場”、東方衛視的“夢想劇場”、浙江衛視的“中國藍劇場”，都與各自的綜藝節目形成呼應。出于自身戰略及長期發展考慮，愈來愈多的各大電視臺選擇獨播模式，據業內人士統計，2010年以來，已有70%左右的省級衛視涉足獨播劇，使獨播劇逐漸成為各大電視臺搶佔電視劇市場的一招鮮。

　　2014年，網絡自制劇迎來規模化爆發，據藝恩咨詢提供的數據，截至12月中旬上線的就有54部之多，其中《探靈檔案》《靈魂擺渡》《暗黑者》《匆匆那年》等劇動輒就有數億次的訪問量，影響力直逼電視劇。傳統電視劇制作機構也看到了其市場潛力，紛紛與視頻網站結成戰略聯盟，在資金、技術、創作層面互通有無。因此，2014年被業界稱為“網絡自制劇”元年。相比傳統電視劇，網絡劇的準入門檻較低，制播自由度更大。制作過程可以充分考慮網民的觀看訴求，甚至可以以網民的集體意志決定劇情的走向、人物的命運和演員的陣容，這在很大程度上提升了觀眾的參與感，實現了創作者和粉絲的互聯互動，真正彰顯互聯網思維的魅力。雖然具有諸多優勢，但目前已經播出的網絡劇大多藝術水準和制作水平不高，仍以色情、血腥、暴力等作為賣點。如果不能解決這些問題，網絡劇只能是電視劇的山寨款，視頻網站也只是電視劇的播出平臺。

　　臺網互動播出，成為2014年電視劇傳播方式的新常態。在新興媒體的強勢來襲下，傳統電視觀眾尤其是年輕觀眾被網絡快速分流，使電視劇制作者意識到，只有與網絡媒體協同作戰，才能把流失的觀眾鎖定，獲取效益的最大化。傳統電視的線性播出方式使觀看電視劇的時間固定化，而網絡點播的方式則更加靈活隨意，這些原因促使越來越多觀眾選擇網絡追看電視劇，在一定程度上消減了觀眾與電視的約會意識，選擇臺網同步播出無疑為電視劇擴大受眾基數、獲取資本收益提供了一條直接而有效的途徑。而《愛情公寓》等網絡劇在獲取了高點擊率和美譽度的同時，也開始登陸電視播出平臺。

　　電視劇創作雖然形成了高原，卻很難打造出稱得上高峰的經典之作；都市生活、古裝武俠、戰爭風雲仍然是熒屏主流；一些潛藏在類型劇創作中的不良趨勢依然存在；“一劇兩星”政策給産業格局帶來挑戰……2014年電視劇行業的老問題和新趨勢值得關注。 

　　從《大丈夫》《爺們兒》《團圓飯》《生活啟示錄》到《一仆二主》《愛情最美麗》，在2014年的電視熒屏上，以家庭和愛情為主要內容的都市生活劇創作熱情有增無減。這種類型常以都市為背景，或鋪陳煙熏火燎的市民日常生活景觀，或展現遠離各種沉重議題的青春時尚話題，獲得了觀眾的青睞。然而，也有一些劇作要麼過度追求情節的大起大落而使故事內容單調、人物性格極端，要麼在豪門恩怨、香車美女的宅鬥中樂此不疲，用奢華的物質呈現和頹廢的精神世界來放大人性的陰暗面，而遠離真實的現實生活，導致傳達的價值觀念有所偏頗，都市生活劇這種創作趨勢亟須扭轉。此外，行業劇崛起，《産科醫生》《青年醫生》《我和我的他們》等醫療題材和《金牌律師》《離婚律師》等律政題材熱播引起熱議。仔細剖析這些作品，大多還是披著行業外衣的都市生活劇，對行業內容表現尚不專業。但這是一個開始，健康、可持續發展的電視劇市場需要各種題材類型來充盈，希望這股創作熱潮能使行業劇逐漸脫離于都市生活劇的模式，實現類型創作的成熟穩定。

　　《古劍奇譚》《神雕俠侶》等劇播出在社會形成熱點話題，讓古裝劇類型在觀眾特別是年輕人的文化生活中繼續佔據重要的一席之地。然而，一些創作者對所涉及的歷史內容缺乏理解，使作品頻頻出現穿幫硬傷，有的則直接戲説或架空歷史，淪為依靠偶像演員的收視號召力、包裹著古裝軀殼的現代愛情劇，失去了古裝劇獨有的歷史厚度和俠義豪情。在資本運作和商業邏輯的驅使下，個別創作者在劇作中體現雷人氣質，甚至以抄襲搏出位，試圖以惡評如潮來博取觀眾注意力，陷落到“觀眾罵得越狠，收視率就越高”的讖語之中無法自拔。但觀眾的藝術品位不斷提高，終將對這種缺乏思想力量的作品産生審美疲勞。要實現可持續發展，古裝劇必須堅守主流價值取向和嚴肅的原創精神，跳出玄幻、戲説、宮鬥的漩渦，將視野更多地轉向創作《大秦帝國》係列之類具有深度和底蘊的歷史正劇上來。

　　以《北平無戰事》《長沙保衛戰》等為代表的戰爭題材獲得不俗口碑，成為2014年電視劇創作的又一斬獲。然而，與這些嚴謹之作相對應，還有一些戰爭題材創作依然徘徊在雷人的情節中無法突圍，演員造型、服飾與歷史脫節，飛機頭、牛仔帽、美式裝備出現在敵後作戰的深山老林裏。這些作品打著戰爭劇的幌子，實際上在以商業運作和投機取巧的態度來詮釋革命歷史。2015年是世界反法西斯戰爭暨中國人民抗日戰爭勝利70周年，可以預見，抗戰題材創作生産將形成一個高潮，如何更好地書寫那段史實，反思那場戰爭，並獲得觀眾尤其是年輕觀眾的喜愛，這是創作者亟待解決的問題。

　　除了類型創作領域存在的老問題仍在持續發酵，電視劇生態發生的新變化也深刻地影響著産業未來的發展方向。自2015年1月1日起，“一劇兩星”政策開始實施，在中國沿用多年的“4+X”電視劇播出模式即將退出舞臺。此次政策調整，強調衛視綜合頻道播出電視劇的差異化競爭，將促使其走上特色發展的道路，改變“千屏一劇”的現象。政策實施後，賣片收入減少，投資風險增加，電視劇制作機構為規避風險，降低電視劇投資額，演員收入將受到影響，從而抑制演員片酬畸高的不良趨勢。至于新政能否催生更多不同題材類型的優秀作品，還需要時間來驗證。

　　總而言之，文藝不能成為市場的奴隸，我們提倡電視劇藝術的百花齊放和百家爭鳴，但不等于放任價值觀缺失的劇作大行其道。須知低俗不是通俗，欲望不代表希望，單純感官娛樂不等于精神快樂，如果我們總是陶醉在豪門恩怨、後宮纏鬥、娛樂化抗戰的“小時代”裏，沉迷于抄襲模倣、千篇一律、機械化生産、快餐式消費等浮躁心態中，那麼電視劇藝術的大發展和大繁榮就會離我們越來越遠。所以，講好中國故事，讓夢想照進現實是當代中國電視劇創作者的基本命題。我們應用敬畏謹慎的態度重回中華民族歷史文化的緣起，讓古老的歷史教訓、紛繁的朝代變幻、動人的神話寓言來照鑒中國的現實和未來，勇于深入火熱的現實生活中去，用真誠的關切和理性的思維對照現實生活，從中國基本國情出發汲取創作靈感，用深刻的藝術創見來詮釋當代中國人的精神風貌與價值追求。在新的産業環境中，電視劇行業越是充滿活力越要保持理性。我們在堅守電視劇創作的藝術品格基礎上，應不斷開闊産業視野、拓寬産業版圖，汲取外國先進的電視劇制作與傳播理念，在類型化創作中凸顯電視劇的民族標識，推動電視劇文化走出去。2014年的熒屏落下帷幕，2015年的光影之旅已經啟程，我們要以歷史為鑒、據時代放歌、為人民抒懷，書寫具有思想高度、藝術深度和情感溫度的電視劇作品，為中國夢的實現鼓與呼。

    （作者係中國傳媒大學戲劇影視學院副教授）