中國人民解放軍總政治部話劇團，前身為總政治部文藝工作團話劇團，１９５３年５月組建于北京，是目前全軍唯一的話劇藝術表演團體。５０多年來，總政話劇團在弘揚主旋律，反映時代精神的同時注重與時俱進的藝術探索，形成了現實軍事題材與革命歷史題材並重的創作風格，以及激情與崇高並重的藝術品格，創作演出了２７０多部大小劇目，在軍內外産生了廣泛影響，為中國話劇，特別是軍旅話劇事業做出了突出貢獻。

激情和崇高的生命基因

歷史不能割斷。那一部昂揚著革命英雄主義和浪漫主義的話劇《萬水千山》，將激情和崇高的生命基因注入了總政話劇團的肌體；那一句“讓革命騎著馬前進”的生命吶喊，更喚醒和療救了中國大地上千千萬萬個茫然而困頓的生命。這部戲是總政話劇團的開山之作，是軍隊戲劇中演出最多、影響最大的一部作品。在此之後，總政話劇團推出了《衝破黎明前的黑暗》、《東進！東進！》等一批反映戰爭年代的話劇。這些膾炙人口的戲劇作品早已銘刻在人們心中，成為軍事題材戲劇的奠基石。其思想性、藝術性，特別是對革命軍人性格、語言的描寫，幾乎成為後來的軍事題材戲劇創作的“范本”，那種對革命理想的頌揚不可替代地成為一代人形成世界觀和革命信念的“聖經”。這些作品，開我軍軍事題材戲劇之先河，創我軍軍事題材戲劇之先鋒，不僅在戲劇舞臺上表現了我軍光榮歷史和領袖將帥的風採，而且培養了總政話劇團這一支立場堅定、紀律嚴明、藝術精湛的專業話劇隊伍，同時還造就了一大批在全國全軍都堪稱一流的導演、表演、舞美及各專業的藝術工作者。

軍旅戲劇歷來都是與戰爭和英雄緊緊相連，在和平時代，怎樣表現軍人的生活、展現軍人風採、唱出時代強音？總政話劇團的劇作家們深入生活，勇于探索，以全新的視角，開拓新的創作領域，將關注的重點轉向普通軍人，以現代人眼光重新審視歷史，創作出一批反映軍旅生活的嶄新戲劇作品。如《天邊有一簇聖火》、《女兵連來了個男家屬》、《男人兵陣》、《零號防空洞》、《洗禮》、《老兵駱駝》、《桃花謠》、《黃土謠》、《聖地之光》等等。這些主題突出、內涵豐富的作品，不僅塑造了一個個性格鮮明的軍人形象，而且通過這些人物形象折射出社會變革的時代大潮，記錄著軍隊建設的前進足跡。這些作品一經問世便受到了軍內外觀眾的歡迎，為軍旅戲劇增添了光彩。

上世紀９０年代以來，總政話劇團的小品和電視劇創作也得到了迅猛發展。小品《全都忙》、《糾察》、《歪打正著》、《對手》、《坑道深處》等受到軍內外觀眾的普遍好評；電視劇《兩個姑娘兩個兵》、《坐標》、《長徵歲月》、《媽媽今夜去遠航》、《激情燃燒的歲月》、《林海雪原》、《大宋提刑官》、《風雨同仁堂》等在社會上産生了廣泛影響。

軍旅話劇需要不斷銳意創新

當今中國各個領域都在發生著深刻變革。人們的價值取向、審美心態都發生了改變，而軍隊並非置身于世外桃源。怎樣與時俱進繼承發揚軍旅話劇優良傳統？怎樣在新的體制編制條件下加強劇院化建設？怎樣適應當今市場，讓更多的觀眾走進劇場？這一連串問題叩問著每一個富有責任感、使命感的軍隊戲劇人。

軍隊的話劇作品絕大部分是主旋律戲劇。積極反映人民心聲，熱情謳歌時代精神，是軍旅話劇的傳統。主旋律作品能不能好看？主旋律的構建以民生為基點，它一方面承接傳統，一方面對應時代。它是民族精神品格與人文認同的具體體現。既然我們的創作必定要在主旋律題材上做文章，那我們就應該把握時代的脈搏，將關注的視角深入到民間、轉向普通人，只有這樣才能在平凡中發現偉大，使自己的情感與理智得到升華。用感動自己的作品去感動觀眾，才能將情感中的力量聚合裂變，從而更好地把主旋律的宣傳教化功能加以釋放。

在我自己的創作中，每當深入了解了這些優秀共産黨員後，他們崇高的品格和精神境界令我敬仰，我對共産黨人的信仰也從理性的思考上有了更進一步的認識。我深深地體會到，文藝創作就應該反映廣大人民群眾的願望，就應該熱情歌頌偉大時代中的先進分子，就應該把優秀共産黨員無私的境界展現在公眾面前，就應該讓那些對生活、對生命有感召力、有震撼力的過程來影響、指導我們的現實生活。

在傳播技術飛速發展的今天，各種文藝演出將聲、光、電等手段帶給觀眾的感官刺激提升到了一種新的程度，于是，觀眾走進劇場時的心理期待和情緒要求都發生了根本性變化。近年來在話劇演出中聲、光、電裝置的運用早已讓傳統戲劇家瞠目結舌：電子音樂、巨網、汽車、機械平臺、投影、變形的服裝和動物“演員”……這些足以顛覆傳統話劇的表現方式，迫使我們必須重新思考“內容與形式協調統一”這一古老話題。我們只有不斷在堅持戲劇本體前提下進行形式上的探索，在有限的領域進行最大化的創造，讓一部優秀作品在內容與形式上完美的統一。近年來，總政話劇團的作品，如《洗禮》、《老兵駱駝》、《桃花謠》、《黃土謠》都在藝術表現上作了大膽的探索和突破。

由于部隊文藝團體的特殊性，除少數演出外，大部分時間都是在面對部隊官兵，很少進行商業演出。優秀的軍旅舞臺藝術作品普遍存在“叫好不叫座”的情況。我們常常感嘆：其實只要觀眾走進劇場，是會喜歡我們的戲劇作品的。無奈許多觀眾一聽是部隊話劇團的演出就先搖頭。我曾到日本“四季劇團”考察，他們在努力提高自身演出水平的同時十分重視營銷與廣告宣傳。該劇團藝術總監淺利慶太介紹説，一個好的劇團應該由正式演員、技術人員、營銷人員、後備演員各四分之一構成。為吸引和穩定觀眾，“四季劇團”還引進和建立了最先進的售票係統和完善的會員制度。

在面對市場方面，總政話劇團也作了積極探索。２００５年５月，話劇團以“樹立形象、打造品牌、溝通觀眾、收支平衡”為宗旨舉辦了“首屆戲劇演出季”。首次與票務公司合作，聘請專業營銷策劃人員，對目標觀眾、票價、劇目、推出檔期、投入和回報、宣傳與推廣手段、有效信息到達率等進行深入分析，召開記者招待會，擴大影響。在劇場還設立了購票窗口，進行聯網銷售，宣布了總政話劇團“無票房”時代的結束。建立“戲劇演出季”制度是一個變革性質的創新，這意味著總政話劇團在演出的法律化、制度化、規范化上前進了一大步。

軍旅話劇創作要有豐富生活基礎

今年是中國話劇誕辰１００周年，也是建軍８０周年，這對于一個從事話劇藝術創作的軍隊藝術團體來説，無疑有著特殊的意義。面對新的形勢和新的要求，軍旅戲劇如何生存發展，如何再創輝煌，是總政話劇團面臨的重大課題。

通過反映現實生活來反映時代精神是話劇的一貫傳統，民族風格與現實主義傳統是中國話劇不變的精神追求。我所説的現實主義是從藝術層面上講的現實主義品格，是指對于生活本質的認識。寫生活不是目的，而是要寫人、寫人與人之間的關係，寫人的創造力和精神動力，只有這樣我們的創作才能深入地貼近生活、幹預社會、影響人生。

有豐富的生活基礎的創作才是有生命力的創作。深入部隊基層，關注基層官兵生活，從軍旅作家的視角關注民生問題，是總政話劇團的傳統。把握時代的脈搏，立足靈魂的啟示，把思考的根扎在堅定的政治信仰上，用感動自己的作品去感動觀眾，才能將情感中的力量聚合裂變，從而更好地把主旋律的宣傳教化功能加以釋放。

總政話劇團在５０多年的藝術實踐中，培養和造就了一大批編劇、導演和表演藝術家。總政話劇團要在新的歷史時期創造輝煌，就必須加強人才培養，為人才提供展示才華的舞臺，為人才的脫穎而出提供條件和機會。在這方面我們採取了很多措施，比如大膽使用青年人才。無論是在話劇的劇本創作還是演出上，都盡可能使用青年人才，並充分調動老藝術家的熱情，積極做好傳幫帶。話劇團定期組織業務人員觀摩優秀戲劇作品。每年進行一次業務考核，營造交流探討氛圍，建立優勝劣汰機制。為了讓話劇團擴大影響贏得市場，我們建立了舞臺監督制、專業場記、藝術檔案等完備的演出機構及制度。利用“八一劇場”的有利條件，積極開拓演出市場，培養自己的營銷團隊，做好長期、連續性的宣傳工作。