作為遼寧省紀念中國人民抗日戰爭勝利60周年的重點劇目，沈陽音樂學院創作的清唱劇《不忘九一八》目前正在緊張的創作排演階段。日前，本報赴遼寧採訪組採訪了該劇的主創人員。

    該劇的總策劃、沈陽音樂學院院長潘兆和談到創作初衷時説，沈陽音樂學院是從老魯藝分出來的一支，一貫有服務社會、服務現實、服務人民的傳統。沈陽是“九一八”事變的發生地，用藝術的形式反映日本侵略者的罪惡行徑，歌頌和平，反對戰爭，是藝術家的歷史責任。我們想用清唱劇這一藝術形式告訴當代青年，要牢記歷史，但不要陷于仇恨，不要把愛國主義和狹隘的民族情緒等同起來，只有面向未來，國家才能前進發展。

    對為什麼要採取清唱劇的形式，潘兆和説，清唱劇成本低，又可發揮學院的創作和表演優勢，是適合學院的藝術形式。中國觀眾對清唱劇可能還比較陌生，潘院長解釋道，清唱劇就是有合唱隊、樂隊和獨唱演員，有情節的、沒有布景的舞臺劇，簡單説就是介乎合唱和歌劇之間的形式。這次他們創作的清唱劇除了合唱、重唱、獨唱外，還會考慮加入一些舞蹈，力爭讓觀眾既愛聽又愛看。

    該劇詞作者、沈陽音樂學院黨委書記白瑋用了一年的時間收集資料，與曲作者徐佔海一道去“九一八”歷史博物館參觀、憑吊，同時兩人還看了《九一八全史》等歷史資料。白瑋從動筆到完成只用了5天時間，可以説是厚積薄發，激情洋溢。他曾把歌詞念給一些人聽，很多人聽後都忍不住流下了眼淚。

    白瑋在創作時始終懷著一種強烈的歷史責任感。這種歷史責任感在很大程度上源于他的親身感受。白瑋曾經訪問過日本，發現日本人民對中國人其實是很友好的，他還認識了一位日本志願者，後來這位日本姑娘來到沈陽就借住在白瑋家。可白瑋的父親完全不能接受這位日本姑娘，反復提醒他戰爭中日本人是怎麼欺侮中國人。而白瑋的孩子連“九一八”這段歷史是怎麼回事都不知道，卻又盲目地抵制日貨。自己一家三代對歷史、對中日關係的不同認知，使白瑋深感身上的責任重大，決心以藝術的形式把這段歷史告訴他的下一代，並幫助他們樹立正確的歷史觀。徐佔海在接受記者採訪時也談到了責任。他激動地説，自己是土生土長的沈陽人，為紀念“九一八”創作作品是他長久以來的心願。他看過太多的資料，東北人在日本佔領下過著亡國奴的生活，那14年屈辱的歷史是後人永遠不應該忘記的。

    《不忘九一八》唱詞共分為18個段落，反映戰爭與和平兩大主題，戰爭主題由沈陽音樂學院的學生合唱團演唱，和平主題由沈音附中童聲合唱團演唱。其中有一段童謠，從兒童的視角出發，歌唱這個世界的美好，暗示戰爭把一切美好都打破了。“這段的音樂也是最難寫的，”曾經創作過歌劇《蒼原》、《歸去來》、《星海黃河》，獲得過文華獎的徐佔海説。他在用音樂來表現戰爭主題時，盡量避免標題式、臉譜化的手法，以咏嘆調為主，以個人傾訴的方式來控訴戰爭帶來的災難。整個清唱劇的音樂以東北二人轉的曲牌《燕青賣線》為主旋律，並加以藝術提煉，觀眾從音樂上能感受到濃濃的東北民間藝術的風格。

    劇中的男女主人公分別叫粱子和豆花，這也是經主創人員精心構思的。白瑋説，高粱和大豆都是東北的特産，東北男人高大驃悍，女子溫柔善良，取這兩個名字也是讓清唱劇更具有地方特色。戰爭把兩個快要結婚的青年分開，男的參加了抗聯，女的則淪為乞丐，在戰爭中他們互相思念、互相牽挂，直到戰後幾十年他們才相聚。劇中還寫了一個日本男青年星每一郎，他效忠天皇參加了侵華戰爭，在戰爭中濫殺無辜，直到妻子在中國被日本飛機炸死，自己也將不久于人世，才醒悟過來，跪在舞臺上向中國人民道歉。他的女兒櫻花成為戰爭遺孤，被豆花的父母收養了，戰爭後她回到日本還想念著養父母。劇中有一段採用了意識流的手法，男女主人公跳出現實，幻想他倆舉行婚禮的情景。但這只是他們的幻想，等兩人再見面時，都已白發蒼蒼。徐佔海説，這一段是音樂要重點表現的地方，用咏嘆調來控訴戰爭毀了家園、毀了愛情、毀了青春。

    清唱劇的結束曲是一首《和平之歌》，連用了24個“我多想”。“我多想撫平戰爭的創傷，我多想找回失去的時光，我多想戰爭的記憶永遠在博物館裏珍藏……我多想三八線兩端不再是親人的咫尺遙望，我多想耶路撒冷的哭墻能有美麗的笑容綻放，我多想中東的黑色黃金不再為貪欲流淌，我多想不同膚色的人們同享巴厘島的陽光……”以此來表達人們渴望和平、呼喚全世界和平的共同心願。

    據悉，清唱劇《不忘九一八》將在遼寧省內各高校巡演，邊演邊修改，並在“八一五”光復日前後正式公演。