在八廓街，有這樣一群年輕人，他們愛聽搖滾樂，愛痛快地喝啤酒，同樣，他們熱愛西藏這塊熱土；他們也熱愛藝術，熱愛畫畫。他們用自己真實的筆調記錄著真實的一切。他們擁有自己的創作空間：更堆群培畫廊。
在八廓街這樣一個商業氛圍很濃的地方，開辦一個畫廊，讓許多人都聯想到這是一個賣畫的商店。然而一走進這個畫廊，每個人都會被裏邊深深的藝術文化氣息所感染，被墻上挂的各具風格的作品所深深吸引。在這裏，看不到熙熙攘攘的討價還價，有的只是專心作畫的畫師和偶爾低聲的探討交流。
他們新銳，他們激情，他們不滿足于對傳統文化的再現，也不拘泥于某一種創作形式。他們的作品：天馬行空，行雲流水，感覺到了哪兒便創作到哪兒。他們把自己對傳統文化的理解和對傳統藝術的升華，用自己的畫筆，酣暢淋漓地揮灑在一幅幅作品中。正是這樣的創作風格，吸引了國內外許多遊客的眼光。
“大家想在一起做點什麼是很久以前的事情了。我們自己來辦一個畫廊吧，有人說。當然也有人在考慮是否贏利的問題。不用去想這個事情，這個是不要去想的問題，那就不去想了———這就是一個畫師個人作品的純粹展示的地方，就算大家湊錢辦了一個長期的展覽。純粹的想法，讓人心情激動。這才是一個可以長期做的事情。”畫室創辦人宗德娓娓道來。
一群年輕人終于把畫室地址選在了八廓街一個毫不起眼的轉角處，挂畫的那天，2003年8月8日上午10點，畫師們打開啤酒和紅酒，舉杯祝願。畫廊開起來了。畫師們開始每天值班，有一些活動和計劃，也賣了畫———當第一幅畫從這裏賣出去的時候，讓所有的畫師們都欣喜、激動。他們在畫畫和思考過程中，有欣喜有焦躁也有不安，陽光照耀，生活仍要繼續。
然而把畫室選址在這樣一個商業氣息很濃的地方，本身就決定了它與商業有著不可分割的地理聯係。畫室要生存，就不得不面臨作品的銷售問題，況且在八廓街這樣一個黃金地段，每個月房租都不是一筆小數目。于是賣畫生存的問題就擺在了這些畫師們的面前，這讓許多年輕的畫師們覺得違背了畫室開辦的初衷，甚至覺得如果過多地渲染了商業味道，藝術的本質也就變了味。然而到今天，畫室名氣越來越響，成員也已經快有20多個。他們中大部分成員平時都有自己的工作，只是周末或者其他閒暇時間才來這裏創作或交流。國內許多名家，藝術愛好者都慕名前來與畫室裏的藝術愛好者進行交流探討。
一批外國遊客來到了畫室，他們以2000美元的高價買走了一幅作品，這讓我們瞠目結舌。畫室成員格次說：在這裏，一幅畫賣出這樣的價格很平常。這也是畫室存在下去並讓畫室成員繼續創作的經濟基礎。
尋找商業與藝術的最佳切合點，才算是這個畫室成功的體現———有人這樣評價。畫室裏，宗德說：我是一個專業畫師，畫畫是我的職業，我靠這個吃飯，但我沒有忘記我是一個熱愛藝術的畫師。神情之間，露出一絲自豪。宗德的作品，受到了許多行家的好評。接著，他向遊客們介紹了自己的作品，從他侃侃而談的話語中，我們看出了他對傳統文化的熱愛，對藝術的執著，對當前文化的深刻理解。在遊客的要求下，他和另兩名畫師格次和丹增當即磨墨，合作為我們即興創作了一幅寓意深刻的風景畫作品。
他們說，畫室之所以取名“更堆群培”是出于對更堆群培這位具有達·芬奇式頭腦的藏族學者的敬仰，也是對自己提出的更高要求。
在這裏，在“更堆群培”，我看見了在當前浮躁的文化氛圍中，一群激進新銳而真實的文化守望者。（向代文）
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