5月18日是昆曲入選世界非物質文化遺產6周年紀念日。今天，一臺復歸明代昆曲“家班”演出形式的廳堂版《牡丹亭》正式入駐北京的“皇家糧倉”，非物質文化遺產與物質文化遺產在這裏“親密接觸”。

    “皇家糧倉”是比故宮還年長10歲的古代皇家倉廒，明代永樂七年在元代北太倉基礎上建造，至今已有600年歷史，目前為全國最小的遺址劇場。曾經是京杭大運河終點站的“皇家糧倉”見證過“南糧北運”的歷史，這一次又將見證“南昆北演”的輝煌。

    廳堂版《牡丹亭》入駐“皇家糧倉”這一全國矚目的文化事件繞不開京杭大運河南端的浙江。

    今年全國“兩會”期間，我省昆曲藝術家、全國政協委員汪世瑜提交了一篇《昆曲應該在北京長期駐演》的提案，呼吁在首都北京為昆曲創造長期駐演的條件。一石激起千層浪，在全國藝術界眾多有識之士的共同努力下，終于促成在“皇家糧倉”長期上演昆曲《牡丹亭》的好事。

    《牡丹亭》版本眾多，入駐“皇家糧倉”的《牡丹亭》又該以怎麼樣的面貌呈現？該戲導演兼藝術顧問汪世瑜在“皇家糧倉”裏胸有成竹地說，這個《牡丹亭》就以昆曲表演的原生狀態呈現廳堂版。“當年昆曲是在江南的私家園林裏以家班形式發軔的，廳堂版《牡丹亭》就要回歸傳統，以家班的演出形式展現昆曲最原真的特色。”汪世瑜如是說。

    雖然廳堂版《牡丹亭》的演出班底以蘇州昆劇院為主，但主演“柳夢梅”的卻是浙江昆劇團24歲的“萬字輩”新秀曾傑。自今年5月以來，曾傑一直在“皇家糧倉”裏排演該戲，“家班的表演形式與‘皇家糧倉’的氛圍最吻合，但對演員的要求也更高。”曾傑告訴記者，“演員就在觀眾中表演，水袖幾乎可以打到觀眾鼻尖，演出中的一點點紕漏都一目了然；演出沒有麥克風，由樂師現場演奏，演員全靠嗓子和身段來表演，演唱分貝起碼要提高一倍。”除了汪世瑜與曾傑外，廳堂版《牡丹亭》裏還有兩位浙江昆曲人——該劇的舞蹈設計馬佩琳和現場鼓師張金魁。

    從這些參與廳堂版《牡丹亭》創作排演的浙江昆曲人中，“皇家糧倉”古拙空間裏復生明代傳奇的獨到之處一一展現：通天木柱、五花山墻、紫檀明式家具、通透古魚缸……這些糧倉古建築中的陳設都將融入《牡丹亭》的表演中。據了解，全劇分12折，演出兩小時，每周4場，計劃在“皇家糧倉”駐演3年，每場觀眾限定50人。（記者 王婷）